El jazz en Cuba desde hace alrededor de una década viene cobrando nuevas dimensiones, con un movimiento en ciernes de jóvenes que nunca pretendieron constituirse como tal, pero que está muy bien atemperado, con propuestas interesantes, altos niveles de interpretación y de composición. Este movimiento comenzó a tomar forma y solidez a partir de la creación del concurso JoJazz. Se estaban dando una serie de resultados que nunca habían tenido una respuesta discográfica. 

El sello Colibrí, del Instituto Cubano de la Música ―que tiene como principal objetivo potenciar el trabajo de artistas de alguna manera silenciados en el panorama nacional por otras disqueras―,  creó recientemente la colección Joven espíritu del jazz. Este es  un proyecto fonográfico y audiovisual que comprende un CD de cada uno de los artistas seleccionados y un DVD colectivo. Por otra parte, a partir de descubrir la sólida obra composicional que tienen los jóvenes músicos, la casa discográfica ha decidido crear un libro con la obra de estos jazzistas,  que tiene terminado un primer volumen. De los discos, cuatro están editados y ocho se encuentran en proceso de gráfica y fabricación. Entre los músicos que prestigian la colección están el trompetista Yassek Manzano, los pianistas Alejandro Vargas, Harold López-Nussa y Dayramir González y el saxofonista Ariel Bringues.

Todos los artistas que participan en el proyecto son graduados de las Escuelas de arte cubanas. La mayoría de ellos ejecutan sus obras, independientemente de que interpretan versiones de obras clásicas del jazz cubano e internacional o del repertorio tradicional en su versión jazzística. Han compartido escenario con importantes músicos  cubanos y extranjeros, y han tenido una confrontación nacional e internacional de rigor.

Para Gloria Ochoa, directora del sello discográfico Colibrí, estos músicos “son la expresión de una joven generación de creadores cuyos conceptos estéticos son diferentes a los de las generaciones precedentes. Son el reflejo de este entorno y de este momento. Musicalmente recrean sus vivencias con un alto rigor de conocimientos musicales. Cada uno en sí es muy diferente, tiene su propio estilo, su propio sonido; sus raíces son auténticas y hacen una decodificación de su información musical y de todo el conocimiento aprehendido en la escuela tan compleja y madura, que hacen de su obra algo serio, como para que quede registrada de todas las maneras posibles”.

Además, entre los aciertos de estos jóvenes cuenta el de ser universales y nacionales en esencia, a partir de la búsqueda en el entorno de sus raíces cubanas y latinoamericanas. Por otra parte, según Gloria Ochoa, “desde el punto de vista musical es un movimiento muy fuerte, con un alto nivel conceptual, con una propuesta estética muy novedosa, y está a la altura de cualquier expresión jazzística contemporánea de primer nivel del mundo. Sin embargo es una expresión propiamente cubana y original”. 

En la maduración de este movimiento, se vuelve imprescindible ―además del apoyo recibido de importantes figuras del jazz cubano como Chucho Valdés, Boby Carcassés, Joaquín Betancourt y Alfred Thompson―, el esfuerzo y el impulso de Colibrí, que pudiera decirse su padrino.