“Tengo varios guiones en procesos distintos de terminación. Quisiera hacer mi primer largometraje lo antes posible, pero no veo mucha voluntad de que eso suceda. No creo que sea nada personal. Quizá hay demasiados cineastas para pocos presupuestos. Aún así, anuncio que haré cine, con o sin el apoyo de las instituciones. Hacer cine es mi vida y solo la muerte me lo impediría. Lo demás se lo dejo a la Historia”, me respondió Ian Padrón cuando lo entrevisté hace unos pocos años, a raíz de su polémico y buen documental Fuera de liga.

Claro,  antes  de  esa  pieza  (2004)  multipremiada  en  Cuba y  en el extranjero   (Premio a la mejor película 3er. Festival Anual de Cine National Baseball Hall of Fame and Museum, Cooperstown, New York; Mejor documental de Cuba en el 2008 Asociación Cubana de la Prensa Cinematográfica; Gran Premio Caracol para obra no dramatizada, Concurso Caracol UNEAC; Premio Catedral de SIGNIS para Cine, Concurso Caracol UNEAC, 2008; Mención de Honor, Festival SPORTCINE de Milán, Italia, 2008; y Selección oficial Festival Internacional de Cine de Gotemburgo, Suecia, entre otras distinciones) Ian había desandado un fructífero camino como guionista de historietas primero, de animados después  en videoclips, con una buena cantidad de Premios Lucas y también lo había hecho en otros documentales: Eso que anda y Luis Carbonell: después de tanto tiempo, aplaudidos por la crítica y el público.

Y al fin le tocó la hora de la ficción: impulsado por La Colmenita, con la colaboración del ICAIC y el ICRT (Instituto Cubano de Radio y Televisión) llegó la posibilidad de llevar al celuloide Habanastation. La propuesta para realizar la cinta, Ian la había hecho en el año 2000 al ICAIC luego de que esa institución librara una convocatoria: tres cortos para hacer un filme. No fue seleccionado, sino su primer largometraje habría formado parte de la película Tres veces dos.

Pero como a Carlos Alberto Cremata, Tin, el director de La Colmenita, todo o casi todo se le da bien, quiso hacer cine con sus muchachos y logró aunar fuerzas. Un día, la productora Vilma Montesinos, del ICRT, llamó a Ian para hacer Habanastation. El sí fue rotundo y buscó al guionista Felipe Espinet para que lo ayudara.
 

El casting para los dos niños protagonistas habaneros que viven en Habanas distintas, y otros que trabajan en papeles secundarios, lo hizo, por supuesto en La Colmenita y ahí están robándose el show todo el tiempo, como unos verdaderos consagrados. Acerca de la forma en que los descubrió Ian dijo: “Como diríamos en buen cubano, fue ‘un jamón’. A Ernesto Escalona y Andy Fornaris los encontré relativamente fácil”.

Si bien fueron responsables a la hora de montar sus personajes, no se puede olvidar que han tenido una escuela extraordinaria: la singular compañía dirigida por Tin, y tal hecho contribuyó a dotar a esos adolescentes de ciertos conocimientos que solo lo ofrecen la escena.

El resto del elenco Blanca Rosa Blanco, Luis Alberto García, Miriam Socarrás, Raúl Pomares, Evert Álvarez, Omar Franco, Rigoberto Ferrera y Herón Vega, más la debutante Claudia Alvariño, contribuyen a crear una atmósfera que por momentos es risueña y en otros melodramática. Y sí, creo que esa es la virtud más grande de Habanastation, hacer reír y emocionar casi hasta las lágrimas. A propósito, inicialmente el filme se llamaba Pleiesteichon, como decimos nosotros a Playstation, ese video-juego tan globalizado, pero la marca no aceptó que se utilizara su nombre.

Para Ian fueron vitales  Hoari Chiang, como director asistente; Javier Figueroa, sonidista, y Alejandro Pérez que hizo la fotografía. A este trío de mosqueteros se unió René Baños, director de la agrupación Vocal Samplig y la banda Nacional Electrónica que se encargaron de la banda sonora.
 

Aplausos merece el barrio de Zamora, en la localidad de Marianao que también es protagonista del filme y al que Ian llevó hecho arte  sus calles desbaratas, casas en mal estado; pero también la alegría, solidaridad, el baile, los papalotes y todo ese espíritu cubano que reina en nuestro país.

Si el nivel de actuación está bien en términos generales, la fotografía funciona de forma acertada y la música se inserta en el desarrollo dramático del filme.

Habanastation viene a llenar un espacio en la cinematografía nacional de los últimos tiempos. A pesar de la crisis global, el cine es entretenimiento, risa, optimismo, rescate de los mejores sentimientos que no han estado presente en la gran mayoría de los filmes recién exhibidos, algunos muy buenos pero lo único que logran es deprimir al espectador.

Invitado por Michael Moore, Ian se estrenará internacionalmente con Habanastation en el Festival de Cine Traverse City, en Minessota, EE.UU. En Cuba su debut ha sido apoteósico: desde el primer día en el cine Chaplin hasta en otras salas capitalinas como el Yara y el multicine Infanta, donde las personas esperan hasta dos horas antes de la proyección de la cinta.
 

En una entrevista reciente Ian dijo: “Sinceramente me conformo con llenar los cines y las salas de video, con emocionar al público que asista a verla. Mi premio mayor será sentirme como cuando era un niño y veía la obra de mi padre Juan Padrón en los cines y todo el mundo se la pasaba bien con sus películas. De él he heredado el respeto hacia el público y su rigor a la hora de contar una historia”.

Ese gran deseo lo ha conseguido este tercer Padrón cineasta. Juan y Ernesto tuvieron sus momentos, ahora al hijo y sobrino le toca disfrutar de este aplauso casi unánime por un filme en apariencias sencillo, pero tan bien realizado que nos hace sentir mejores cuando salimos del cine porque la emoción se ha adueñado de nosotros.