FILMOGRAFÍA

La huida (1959)

Ficha técnica

La huida / Dirección Humberto Solás. 1959. (2 min.): 16 mm.

Documental

Sinopsis: Los dos últimos minutos de la vida de un combatiente insurreccional.

Nota: Este material no pudo ser conservado.

Casablanca (1961)

Ficha técnica

Casablanca / Dirección Humberto Solás, Octavio Cortázar. 1961. b. y n.; 35 mm.

Documental

Sinopsis: Una visita al poético pueblo de Casablanca. Estudio sobre su vieja arquitectura. 

Nota: Material de la Enciclopedia Popular No.4.

Napoleón gratis  (1961)

Ficha técnica 

Napoleón gratis / Dirección, argumento, guión y narración Eduardo Manet; producción Humberto Solás; ICAIC. ­1961. (9 min.): b. y n.; 35 mm.

Documental

Créditos: dirección de fotografía Ramón F. Suárez;  cámara Dervis Pastor Espinosa; edición Carlos Menéndez; sonido ICAIC; asistencia de dirección, Humberto Solás; narración Roberto Blanco, Ernestina Linares.

Película: 246 m. 

Sinopsis: Un museo particular pasa a manos del pueblo. Los valiosos objetos de arte revelan la napoleomanía de su dueño. 

Minerva traduce el mar (1962)

Ficha técnica

Minerva traduce el mar / Dirección Humberto Solás y Oscar Valdés; argumento Oscar Valdés y Héctor Veitía; guión Oscar Valdés, Humberto Solás y Héctor Veitía; producción Raúl Canosa, Alfredo del Cueto; Enciclopedia Popular ICAIC. 1963. (15 min.): col.; 35 mm.

Documental

Elenco: Irma Obermayer, Lorenzo Monreal

Créditos: dirección de fotografía Jorge Haydú, Gunther Haubold; voces Miriam Acevedo; edición Nelson Rodríguez;  sonido Marcos Madrigal, Virgilio Calvo, Raúl García, Germinal Hernández, Ricardo Istueta; música Roberto Valera; iluminación Humberto Valera. 

Película: 400 m. 

Sinopsis: Basado en un poema homónimo de Lezama Lima. Fantasía coreográfica sobre Pierrot y Colombina.

Variaciones  (1962)

Ficha técnica 

Variaciones / Dirección y guión Humberto Solás y Héctor Veitía; argumento Joris Ivens, Humberto Solás y Héctor Veitía;  narración Nicolás Guillén Landrián; producción Félix Puente; ICAIC. 1962. (14 min.): b. y n.; 35 mm.

Documental

Créditos: dirección de fotografía Jorge Haydú; cámara Gustavo Maynulet; edición Caíta Villalón; sonido ICAIC; iluminación Aurelio Iglesias. 

Película: 391 m. 

Sinopsis: Construcción de las Escuelas de Arte en Cubanacán, La Habana.  

Premios:

1963. Presentado en la IV Reseña Cinematográfica de Cine Latinoamericano, Sestri Levante, Italia.

En el club (1962)

Ficha técnica

En el club / Dirección, argumento y narración Eduardo Manet; producción José Gutiérrez. 1962. -- (10 min.): b. y n.; 35 mm.

Documental

Créditos: dirección de fotografía Gustavo Maynulet, Jorge Herrera; voces Eduardo Manet; edición Gloria Argüelles; asistencia de dirección Humberto Solás.

Película: 293 m. 

Sinopsis: Verano de 1961. Los clubes que pertenecían a las clases privilegiadas han sido abiertos para todos.

El retrato (1963)

Ficha técnica

El retrato / Dirección y guión Humberto Solás, Oscar Valdés; producción Mario Velázquez; ICAIC. 1963. (15 min.): b. y n.; 35 mm.

Cortometraje

Elenco: Pedro Rentería, María Cristina Álvarez

Créditos: dirección de fotografía Antonio Rodríguez (Tucho); cámara Lupercio López, Fidelis Sarno, Humberto López; diseño de escenografía Raúl Oliva; diseño de vestuario Antonia Eiriz; maquillaje Nancy Amaral; edición Nelson Rodríguez; sonido Carlos Fernández; música Leo Brouwer. 

Película: 392 m. 

Sinopsis: Basado en un cuento de Arístides Fernández. Un pintor en busca de inspiración persigue a una mujer imaginaria cuyo retrato encuentra en una casa abandonada.      

Crónica cubana (1963)

Ficha técnica

Crónica cubana / Dirección Ugo Ulive; guión Osvaldo Dragún, Ugo Ulive y Enrique Pineda Barnet; producción Margarita Alexandre; ICAIC. 1963. (123 min.): b. y n.;  35 mm.

Largometraje

Elenco: Carmen Delgado, Miguel Benavides, Pedro Álvarez, Juan Cañas, Adela Escartín, Violeta Jiménez, Sindo Triana.

Créditos: dirección de fotografía Rodolfo López; cámara  Pablo Martínez; diseño de escenografía Roberto Miqueli, Pedro García Espinosa, Irma Alfonso; maquillaje Rolando Zaragoza; edición Carlos Menéndez, Amparo Laucirica; sonido Mario Franca; música Giraldo Piloto, AlbertoVera, Félix Guerrero; asistencia de dirección Humberto Solás. Distribución ICAIC.

Película: 3374 m. 

Sinopsis: Los cambios que la construcción de una sociedad nueva luego del triunfo de la Revolución, operan sobre un grupo de personajes, determinan su futuro. Todos deben enfrentarse a situaciones límites que les harán definirse en torno al nuevo sentido que la Revolución ha dado a sus vidas.

El acoso  (1965)

Ficha técnica      

El acoso / Dirección y guión Humberto Solás; producción Raúl Canosa; ICAIC. 1965. (27 min.): b. y n.; 35 mm.

Cortometraje

Elenco: Omar Valdés, Glenda Álvarez

Créditos: dirección de fotografía y cámara Luis García Mesa; diseño de escenografía Roberto Larrabure; maquillaje Mary Ventura; edición Caíta Villalón; sonido Germinal Hernández; música Roberto Valera; iluminación Ricardo Pereira; asistencia de dirección Raúl Rodríguez, Inés Martiatu. Distribución ICAIC.

Película: 738 m

Sinopsis: Un mercenario de la frustrada invasión por Playa Girón, escapa en busca de protección y es acogido por una campesina que ignora su identidad. Ante el acoso de las milicias se ve precisado a huir.

Manuela (1966)

Ficha técnica

Manuela / Dirección, diálogos y guión Humberto Solás; producción Miguel Mendoza; ICAIC. 1966. (41 min.): b. y n.; 35 mm.

Mediometraje

Elenco: Adela Legrá, Adolfo Llauradó, Olga González García, Luis Alberto García Hernández, Rudy Mora, Flavio Calderín, Juana Albuquerque

Créditos: dirección de fotografía Jorge Herrera; cámara Luis Marzoa, Livio Delgado, Rodolfo López; diseño de escenografía Luis Lacosta Alberich; maquillaje Magaly Pompa; edición Nelson Rodríguez; sonido Eugenio Vesa, Ricardo Istueta, Marcos Madrigal, Carlos Fernández; música Tony Taño; iluminación Rafael González. Distribución ICAIC

Película: 1120 m. 

Sinopsis: Manuela, joven campesina que se integra a la guerrilla en la Sierra Maestra por un deseo de venganza personal, aprende a luchar y dar su vida por ideales de justicia. 

Premios:

1966. Mejor mediometraje cubano exhibido en el año, Selección Anual de la Crítica, La Habana, Cuba./ Premio Tarja de Plata; IV Reseña de Cuneo, Italia./ Diploma de Honor, Congreso Cinematográfico Hispanoamericano (UCHA) en Barcelona, España. 

1967. Gran Premio PAOIA en el V Festival de Cine Latinoamericano  de Viña del Mar, Chile.

Pequeña crónica (1966)

Ficha técnica

Pequeña crónica / Direccción, argumento, guión y producción Humberto Solás; ICAIC. 1966. (11 min.): b. y n.; 35 mm.

Documental

Créditos: dirección de fotografía Luis García Mesa, Rodolfo López; edición Gloria Argüelles; sonido Eugenio Vesa, Raúl García. Distribución ICAIC.

Película: 297 m. 

Sinopsis: Fragmentos de la vida de una mujer que al perder a su hija se dedica al trabajo revolucionario.

Lucía (1968)

Mi filme Lucia es siempre un diálogo sobre el presente, ya que el pasado sólo actúa en la medida en que expresa los condicionamientos culturales, sociales y psicológicos que han definido nuestro particular estilo de vida nacional. Podría citar un ejemplo: uno de sus propósitos fundamentales es cuestionar una moral que sobrevive

en amplios estratos de la población  y que la realidad revolucionaria impugna.

Esta idea se desarrolla a lo largo del filme, aunque este se ocupe,

en términos narrativos, de hechos que ocurrieron durante el pasado.

El tema está expresado en función del presente, y los datos que se proporcionan, ya nos lleguen                                                              de las postrimerías del siglo pasado o de la década de los treinta,están condicionados a la efectividad con que actúen dentro de un mismo propósito: demostrar la incompatibilidad, la contradicción, el carácter frustrante de la moral tradicional, arcaica, dentro de la gesta revolucionaria.

H.S.

Ficha técnica

Lucía / Dirección y argumento Humberto Solás; guión Humberto Solás, Julio García   Espinosa y Nelson Rodríguez; diálogos Humberto Solás y Nelson Rodríguez; producción Raúl Canosa y Camilo Vives; ICAIC. 1968. (160 min.): b. y n.; 35 mm.

Largometraje

Elenco: Raquel Revuelta, Eduardo Moure, Idalia Anreus, Silvia Planas, Herminia Sánchez, Isabel Moreno, Julio Prieto, Farida Hernández, Eulalia Falcón, Norma Martínez, Elio Mesa, Miguel Navarro, Eslinda Núñez, Ramón Brito, Flora Lauten, Rogelio Blaín, María E. Molinet, Adela Legrá, Adolfo Llauradó, Teté Vergara, Aramís Delgado, Flavio Calderín, Amelia Pita, Raúl Eguren, Sergio Corrieri, Yolanda Farr, Manuel Ferreiro, Roberto Gacio, Gilda Hernández, Luis Otaño, Pedro Rentería, Carlos Ruiz de la Tejera, Armando Suárez, Marta Surult, Manolo Tarraza, Omar Valdés, Ingrid González, Carmelina García, Rafael González, Fernando Bermúdez, Piedad Zurbarán, Antonia Cruz, Nancy Rodriguez, Aida Bustos, Alicia Agramonte, Marta Llovió, Elsa Cárdenas, Aida Conde, Mireya Bello, Jesús Hernández, Olga González, Celia Quiñones, Eva Pedroso, Elisa Valdés, Marta Valdés.

Créditos: dirección de fotografía Jorge Herrera; dirección artística Pedro García Espinosa, Roberto Miqueli; cámara Pablo Martínez, Alberto Menéndez; diseño de escenografía Pedro García Espinosa, Roberto Miqueli; utilería Héctor Ramírez, Orlando González; diseño de vestuario María Elena Molinet; vestuario Carmelina García, José Aladro; maquillaje Magaly Pompa; edición Nelson Rodríguez; sonido Eugenio Vesa, Tony Taño, Ricardo Istueta, Carlos Fernández; efectos Ricardo Suárez;  música Leo Brouwer, Joseíto Fernández; dirección musical Manuel Duchesne Cuzán; iluminación Rafael González; pirotecnia Enrique Fong, Eloy Escalante, Víctor Stewart; construcciones Eduardo Laurence; asistencia de dirección Inger Holt Seeland, María Ramírez, José G. Aguilar; foto fija Rolando Dovo, José L. Rodríguez; montaje Pedro Horta; anotación María Ramírez, Adela Aparicio. Distribución ICAIC.

Película: 4678 m. 

Sinopsis: A través de la historia de tres mujeres, se describen tres épocas claves en el desarrollo de la nacionalidad cubana y sus luchas de liberación. 1895- Una joven patriota de la aristocracia cubana es seducida por un agente español lo que permite que el ejército colonial descubra el campamento insurrecto. Ella enloquecida mata a su amante.  1933- Una joven de la pequeña burguesía se enamora de un luchador contra la tiranía de Machado y abandona a su familia para compartir sus ideales. La revolución es traicionada y su compañero muerto; Lucía queda sola en el camino.  196_ Una joven campesina se enfrenta a los celos del marido que no le permite trabajar y alfabetizarse, luego de su incorporación a la Revolución. 

Notas: Estructurada en tres historias: I. 1895 (63 min.), 1969 m.   II. 1933 (51 min.), 1427 m.   III. 196_ (46 min.), 1282 m. 

Premios:

1968. Quinto lugar entre los diez mejores filmes estrenados en el año, Selección Anual de la Crítica. La Habana, Cuba. 

1969. Primer Premio Medalla de Oro y Premio Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica (FIPRESCI)./ Festival Internacional del Cine de Moscú, URSS./

Mención de Honor, Festival de Barcelona, España./ Copa (ex-aequo) del Comité Central del Sangkum, Festival de Phonm Penh, Camboya. 

1970. Seleccionada entre las veinte mejores películas del año, Festival Internacional de Cine de Tokio, Japón./ Primer Premio Carabela, Semana Internacional de Cine, Valladolid, España./ Primer Premio Globo de Oro, Festival de Cine de la Cineteca de Milán, Italia./ Diploma de Honor Biennale 1970, Viena, Austria. 

1971. Primer Premio Caracola, Festival de Cine,  Semana Cultural de Cádiz, España./ 

Premio Anual de la Crítica al mejor filme,  Círculo de Críticos de Arte, Santiago de Chile, Chile. 

1979. Seleccionado por la mejor fotografía en blanco y negro del año,  Círculo Dominicano de Críticos de Cine, República Dominicana. 

1981. Seleccionada entre las diez mejores películas del Cine Latinoamericano por una encuesta entre los críticos de América, España y Portugal, Semana del Cine Iberoamericano del Huelva, España. 

1996. Tercer lugar (ex-aequo) en encuesta realizada entre 36 críticos de once países, para escoger las mejores películas latinoamericanas de todos los tiempos.

Crear dos, tres... (1970)

Ficha técnica

Crear dos, tres... / Dirección y guión Humberto Solás; producción Angel Cuzán; ICAIC. ­1970. (8 min.):  col.; 35 mm.

Documental

Elenco: alumnos de la Escuela de Artes de Cubanacán.

Créditos: dirección de fotografía José Tabío; cámara Julio Simoneau; maquillaje Nancy Amaral; edición Nelson Rodríguez; sonido Ricardo Istueta; iluminación Carmelo Ruiz. Distribución ICAIC.

Película: 245 m. 

Sinopsis: Representación escenificada de la participación de la juventud mundial en las luchas de liberación.

Un día de noviembre (1972)

En Un día ... voy a ciegas por un laberinto de la cotemporaneidad, donde la vibración cotidiana va conformando el espíritu de la trama (...) Abordaba temáticas  con la  incitación del hallazgo,  no tengo ningún referente para apoyarme. Y de verdad, quisiera volver a esa experiencia, convertirla                                                                                   en el modo consecuente para lo que me queda por                         hacer. Porque son los caminos más insospechados y peligrosos.                                                                                          Es mi película más personal.

H.S.

Ficha técnica

Un día de noviembre / Dirección y diálogos Humberto Solás; argumento y guión Humberto Solás y Nelson Rodríguez; producción Humberto Hernández; ICAIC. 1972. (110 min.): b. y n.; 35 mm.

Largometraje

Elenco: Eslinda Núñez, Gildo Torres, Raquel Revuelta, Silvia Planas, Alicia Bustamante, Miguel Benavides, Omar Valdés, Miriam Learra, Luis Otaño, Jorge Fraga, Delia Aragón, Nino del Castillo, Rosendo Lamadrid, Raúl Eguren, María Teresa Lago, Gerardo Riverón, Fernando Diez, María Julia Valdés, Vicente Revuelta, Orlando González, Alfonso Valencia, José Ángel Estapé, José Luis Rodríguez.

Créditos: dirección de fotografía Pablo Martínez;  cámara José M. Riera; diseño de escenografía Roberto Larrabure;  utilería Arnaldo Pérez;  diseño de vestuario Violeta Cooper; maquillaje Magaly Pompa; voces Héctor Quintero; edición Nelson Rodríguez; sonido Jerónimo Labrada; mezcla final Ricardo Istueta; música Leo Brouwer; iluminación Carmelo Ruiz; trucaje Pedro Luis Hernández, Jorge Pucheaux; asistencia de dirección Inger Holt Seeland. Distribución ICAIC.

Película: 2839 m. 

Sinopsis: Una dolencia aparentemente fatal, conduce a Esteban a revisar su vida como revolucionario y sus relaciones humanas. El reencuentro con amigos y compañeros del clandestinaje no lo satisface, como tampoco la relación amorosa que inicia. Un diálogo con un combatiente herido le devuelve la confianza y lucidez.

Simparelé  (1974)

Tengo un cierto concepto de lo que es un filme, y lo comparten cientos de personas en todo el mundo. No es original en absoluto: es un medio de conocimiento, un modo de descubrir la realidad. Como lo veo yo, ofrece posibilidades muy concretas para contribuir a la transformación social en todo el universo.

H.S.

Ficha técnica

Simparelé / Dirección, guión y narración Humberto Solás; producción Orlando de la Huerta; ICAIC. ­1974. (30 min.): col; 35 mm.

Documental

Elenco: Martha Jean Claude, aficionados y bailarines de la Unión de Haitianos Residentes en Cuba.

Créditos: dirección de fotografía Livio Delgado; cámara de animación Santiago Peñate, Pepín Rodríguez; diseño de vestuario Carmen Rondón; maquillaje Bárbara Galindo; edición Nelson Rodríguez; sonido Ricardo Istueta; música tradicional haitiana; iluminación Luciano D’Erouville; efectos especiales Roberto Miqueli; trucaje Jorge Pucheaux; utilería Víctor Arias; pirotecnia Ovidio Fuentes; óleos Jorge Pina; fotografía Luc Chessex; diseño de créditos Delia Quesada. Distribución ICAIC.

Película: 821 m. 

Sinopsis: La música, el canto, la poesía, el teatro y la danza se mezclan para narrar las luchas del pueblo haitiano desde finales del siglo XVIII hasta el presente.  

Notas: Premios:

1974. Primer Premio Concha de Oro, XXII Festival Internacional de Cine, San Sebastián, España./ Medalla de Bronce (premio del jurado), XII Festival de Barcelona, España./ Premio Especial de la O.L.P, XVII Festival Internacional  de Leipzig, RDA./ 

Voto de reconocimiento, por sus logros en certámenes internacionales, escogido como documental significativo del año, Selección Anual de la Crítica, La Habana, Cuba. 

1976. Diploma del Comité Soviético por la Paz al programa cubano, Festival Internacional de Cine de Tashkent, URSS.

Cantata de Chile (1975)

Es una película coral con la que animé una difícil relación comunicativa con el público. Quería experimentar a través de ella la imaginación del cine y la música, el teatro, las artes plásticas... Por entonces había conocido La batalla de San Romano, de Paolo Uccello.Quizás entusiasmado por tales propósitos no me percaté que la película contenía un barroquismo insultante, pero no pienso que halla sido un fracaso.(...) me llenó de desconcierto, y a la vez de regocijo, porque demostré —a contrapelo de crtiterios particularmente peligrosos— que partiendo de la idea del arte colectivo se podía también conseguir una obra que no interesara a los grandes conglomerados de espectadores.

H.S.

Ficha técnica

Cantata de Chile / Dirección Humberto Solás; guión Humberto Solás con la colaboración de Patricio Manns, Alberto Santana, Manuel Payán, Orlando Rojas y Jorge Herrera; diálogos Humberto Solás con textos, poemas y canciones de Volodia Teiteilboim, Pablo Neruda, Violeta Parra y Patricio Manns; producción Orlando de la Huerta, Camilo Vives; ICAIC. 1975. (119 min.): col.; 35 mm.

Largometraje

Elenco: Nelson Villagra, Shenda Román, Eric Heresmann, Alfredo Tornquist, Leonardo Perucci, Peggi Cordero, Flavia Ugalde, Roberto Contreras, Alejandro Pérez, Pedro Chaskel, Juan Seoane y la colaboración del Comité Chileno de Solidaridad con la Resistencia Antifascista.

Créditos: dirección de fotografía Jorge Herrera; cámara Alberto Menéndez, Guillermo Centeno, José Hernández; diseño de escenografía Luis Lacosta Alberich; ambientación Fedora Robles; diseño de vestuario Carmen Rondón;  maquillaje Magaly Pompa;  voces Orfeón de Santiago de Cuba dirigido por Electo Silva; edición Nelson Rodríguez; sonido Ricardo Istueta;  música Leo Brouwer, Orquesta Sinfónica Nacional dirigida por Manuel Duchesne Cuzán; iluminación Rafael González; efectos especiales Roberto Miqueli;  asistencia de dirección Orlando Rojas, Lázaro Buría; utilería Luis Santiesteban. Distribución ICAIC.

Película: 3363 m.

Sinopsis: Los obreros calicheros del norte de Chile, que organizaron una huelga en 1907 para pedir mejores condiciones de vida, fueron masacrados  por la oligarquía gobernante. A partir de estos sucesos se muestra el proceso de lucha del pueblo chileno, desde la heroica resistencia araucana frente al colonizador español, hasta el enfrentamiento a la junta fascista de Augusto Pinochet. 

Premios:

1976. Gran Premio Globo de Cristal, XX Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary, Checoslovaquia./ Gran Premio Caucho de Oro, VI Festival Internacional de Cine de Santarem, Portugal./ Filme significativo del año, Selección Anual de la Crítica, La Habana, Cuba. 

1977. Premio Catalina de Oro y Premio del Jurado a la mejor dirección, XVII Festival Internacional de Cine de Cartagena, Colombia./ Premio Colón de Oro, del jurado, y premio del público en la Semana de Cine Iberoamericano de Huelva, España.

Allá lejos (1976)

Ficha técnica      

Allá lejos / Dirección Miguel Fleitas; guión Humberto Solás, Miguel Fleitas y Nelson Rodríguez; producción Alfredo Vicens; ICAIC. 1976. (15 min.): col; 35 mm.

Documental

Elenco: Georgia Guerra, Le Hong, Ballet Nacional de Cuba.

Créditos: dirección de fotografía Livio Delgado; edición Nelson Rodríguez; sonido José Borrás; coreografía Alberto Méndez; maquillaje Rita Castañeda; iluminación Humberto Figueroa; trucaje Jorge Pucheaux, Pepín Rodríguez.

Película: 423 m. 

Sinopsis: Georgia Guerra, cantante cubana, interpreta en vietnamés, varias canciones populares de Viet Nam, ilustradas por medio de la danza.

La sexta parte del mundo (1977)

Ficha técnica

La sexta parte del mundo / Dirección general, guión y texto Julio García Espinosa; codirección Santiago Álvarez, Víctor Casaus, Octavio Cortázar, Jesús Díaz Rodríguez, Jorge Fraga, Sergio Giral, Manuel Octavio Gómez, Tomás Gutiérrez Alea, Manuel Herrera, José Massip, Rogelio París, Manuel Pérez, Fernando Pérez, Enrique Pineda Barnet, Idelfonso Ramos, Juan Carlos Tabío, Humberto Solás, Miguel Torres, Pastor Vega; producción Vladimir Bessonov y Santiago Llapur Milián; ICAIC. 1977. (90 min.): col.; 35 mm.

Documental

Créditos: dirección de fotografía Guillermo Centeno, Livio Delgado, Mario García Joya, Luis García Mesa, Jorge Herrera, Rodolfo López, Lupercio López, Adriano Moreno, Iván Nápoles, Dervis Pastor Espinosa, José M. Riera, Raúl Rodríguez, Julio Simoneau, Julio Valdés; voces Isabel Moreno, Marcos Miranda; edición Gloria Argüelles; sonido José León; música Leo Brouwer; trucaje Eusebio Ortiz, Santiago Peñate. Distribución ICAIC.

Película: 2532 m. 

Sinopsis: La Unión Soviética y su carácter multinacional. Homenaje de los cineastas cubanos al LX aniversario de la Revolución Bolchevique.

Nacer en Leningrado (1977)

Ficha técnica

Nacer en Leningrado / Dirección Humberto Solás; ICAIC. 1977. (10 min.):col.; 35 mm.

Documental

Créditos: dirección de fotografía Julio Valdés; edición Nelson Rodríguez; sonido Carlos Fernández; voces Daisy Granados; trucaje Jorge Pucheaux. Distribución ICAIC.

Película: 275 m. 

Sinopsis: Ceremonias de inscripciones de nacimientos en Leningrado, en los que representantes del Soviet Supremo de la ciudad hacen entrega de medallas y documentos alegóricos. 

Nota: En el documental se utilizan imágenes tomadas durante la filmación de La sexta parte del mundo, ese mismo año y en codirección.

Wifredo Lam  (1979)

Mis conversaciones con Wifredo tuvieron la especial virtud de revelarme una actitud ética del artista que todos podíamos asumir: el arte como una batalla de alto compromiso moral y la profesión

como una disciplina abnegada y ajena a toda concesión.

H.S.

Ficha técnica

206   Wifredo Lam / Dirección y guión Humberto Solás; texto José M. Betancourt, Humberto Solás y entrevistas a Wifredo Lam; producción Guillermo García; ICAIC. 1979. (45 min.): col.;35 mm.

Documental

Elenco: Eslinda Núñez, bailarines Conjunto de Danza Moderna.

Créditos: dirección de fotografía Jorge Herrera; cámara de animación Pepín Rodríguez, Alberto Valdés Dones; diseño de escenografía José Arditti; diseño de vestuario María Elena Molinet; vestuario Rafael Cedeño; maquillaje Magaly Pompa; voces José Antonio Rodríguez; edición Nelson Rodríguez; sonido Ricardo Istueta; música Leo Brouwer; coreografía Eduardo Rivero; iluminación Rafael González; efectos especiales Manuel Saavedra; trucaje Jorge Pucheaux, Eusebio Ortiz; asistencia de dirección Dolores Calviño. Distribución ICAIC.

Película: 1250 m. 

Sinopsis: Aspectos destacados de la vida y obra del pintor cubano, una de las figuras cimeras de la plástica universal contemporánea. Testimonio y reflexión del artista. Mediante reconstrucciones alegóricas y la utilización de la danza, el filme expresa un mundo plástico de infinitas sugerencias. 

Premios:

1982. Premio Colón de Oro al mejor cortometraje, otorgado por el público en el VII Festival de Cine Iberoamericano de Huelva, España./ Filme significativo del año. Selección Anual de la Crítica, La Habana, Cuba.

Cecilia (1981)

Abrió una etapa que se cerró en sí misma. Constituía la provocación de asumir un clásico de la literatura con un criterio de remodelación y revisión. Me interesaba abordar críticamente la tragedia de Cecilia Valdés. El resultado de esa operación transgresora desató fuertes críticas y para mí fue altamente gratificante. Al menos sirvió por un momento para alertar sobre la capacidad de incubar y remover prejuicios No quiero que se vea como un gesto megalomaníaco, pero pienso que fue un suceso contundente. Convulsionó realmente el ambiente social, y por un mes —basta con eso— se habló en la prensa de cine cubano más que de otras cosas. Ahí veo su mérito mayor(...) Me sentí  extraordinariamente feliz al ver que una película podía despertar tanta curiosidad y polémica. Sinceramente me devolvió la confianza en el cine como parte activa de la sociedad. Que una película tuviera esa capacidad demoledora de cuestionar desde una novela hasta una institución, de provocar un enfrentamiento tan fuerte me reveló la porción viva de mí trabajo.

H.S. 

Ficha técnica 

Cecilia/ Dirección Humberto Solás; guión Humberto Solás, Nelson Rodriguez, Jorge Ramos y Norma Torrado; diálogos Humberto Solás; producción Humberto Hernández; ICAIC (Cuba)- Impala S.A. (España). 1981. (170 min.): col.;35 mm.

Largometraje

Elenco: Daisy Granados, Imanol Arias, Raquel Revuelta, Nelson Villagra, Gerardo Riverón, Miguel Benavides, Eslinda Núñez, José Antonio Rodríguez, Linda Mirabal, Antonia Valdés, Alicia Bustamante, Omara Portuondo, César Évora, María Regla Gutiérrez, Alejandro Lugo, Alfredo Mayo, Enrique Almirante, Mayda Limonta, Ángel Toraño, Hilda Oates, Jorge Alí, Elio Mesa, Daniel Jordán, Elvira Valdés, Idelfonso Tamayo, Pedro Díaz Ramos, Andrés Cortina.

Créditos: dirección de fotografía Livio Delgado; cámara Julio Valdés; dirección asistente Mario Crespo; diseño de escenografía Pedro García Espinosa, José Manuel Villa, Enrique Tamarit; ambientación Orlando González, Mario Garcés, Andrés Castañeda Marrero; diseño de vestuario María Elena Molinet, Diana Fernández, Derubín Jácome; vestuario Violeta Cooper, Elsa Mustelier; maquillaje Magaly Pompa, Lisette Revilla, Grisel Cordero, Nereida Sánchez; edición Nelson Rodríguez; sonido Ricardo Istueta, Leonardo Sorrel, José Borrás, Héctor Cabrera; efectos sonoros Enrique Martínez Carmona; música Leo Brouwer. 

Película: 6802 m.

Sinopsis: Basada libremente en la novela Cecilia Valdés, de Cirilo Villaverde.

Amada (1983)

Ficha técnica

Amada / Dirección Humberto Solás con la colaboración de Nelson Rodríguez; guión y diálogos Nelson Rodríguez  con la colaboración de Humberto Solás; producción José Ramón Pérez; ICAIC. 1983. (105 min.): col.; 35 mm.

Largometraje

Elenco: Eslinda Núñez, César Évora, Silvia Planas, Andrés Hernández, Oneida Hernández, Gerardo Riverón, Mónica Guffanti, Georgina Almanza, Elio Mesa, Fela Jar.

Créditos: dirección de fotografía y cámara Livio Delgado; dirección asistente Ana Rodríguez; diseño de escenografía Pedro García Espinosa; ambientación Héctor Ramírez, Andrés Castañeda Marrero; diseño de vestuario Derubín Jácome; vestuario Violeta Cooper, Elsa Mustelier; maquillaje Magaly Pompa, Lisette Revilla; edición Nelson Rodríguez; sonido Carlos Fernández, Héctor Cabrera; efectos sonoros Benito Amaro; música Leo Brouwer, Orquesta Sinfónica Nacional dirigida por Manuel Duchesne Cuzán; iluminación Carmelo Ruiz; efectos especiales Angel Benítez; trucaje Eusebio Ortiz, Jorge Pucheaux; asistencia de dirección Mayra Segura.

Película: 3140 m. 

Sinopsis: Basada en la novela La esfinge, de Miguel de Carrión. La Habana 1914. Comienza la I Guerra Mundial y en Cuba se viven días de zozobra y frustración. Surge un amor apasionado entre Amada, joven burguesa, casada y conservadora y su primo Marcial, joven inconforme que tratará de arrancarla inútilmente de un mundo decadente que ya carece de significado. 

Premios:

1983. Premio de actuación a Eslinda Núñez (otorgado por el público), Festival de Cine de Huelva, España. 

1984. Premio de actuación a Eslinda Núñez, Sección de Artes Escénicas de la UNEAC, La Habana, Cuba./ Premio a la mejor fotografía, Festival Nacional UNEAC de la Asociación de Cine, Radio y Televisión, La Habana, Cuba.

Un hombre de éxito (1986)

El artista no debe perder la oportunidad de influir positivamente en una trayectoria colectiva, ni hacer compromisos con el conservadurismo, con la pasividad, ni con la mentira, y si hace esto es que ha firmado un pacto con el diablo (...)

Yo propongo la disolución de la doble moral, la plasmación sincera

de nuestros criterios, y no veo en eso el menor riesgo de claudicación, sino, por el contrario la terapia, el saneamiento de la sociedad.

H.S.

Ficha técnica

268   Un hombre de éxito / Dirección Humberto Solás; guión y diálogos Juan Iglesias y Humberto Solás; producción Humberto Hernández; ICAIC. 1986. (116 min.): col.; 35 mm.

Largometraje.

Elenco: César Évora, Raquel Revuelta, Daisy Granados, Jorge Trinchet, Mabel Roch, Rubens de Falco, Miguel Navarro, Omar Valdés, Carlos Cruz, Ángel Toraño, Ángel Espasande, Isabel Moreno.

Créditos: dirección de fotografía y cámara Livio Delgado; cámara de animación Pepín Rodríguez; dirección artística Derubín Jácome; dirección asistente Mayra Segura; ambientación Héctor Ramirez, Thais Gómez; diseño de vestuario Heri Echevarría; vestuario Aurora Rodríguez, Elsa Mustelier; maquillaje Magaly Pompa, Marta Díaz; edición Nelson Rodríguez; sonido Carlos Fernández; efectos sonoros Benito Amaro; música Luigi Nono, Enrique Jorrín, Ernesto Lecuona; coreografía Alberto Méndez; iluminación Humberto Figueroa; efectos especiales Eusebio Ortiz; asistencia de dirección Rubén Medina, Antonio Somoza. Distribución ICAIC.

Película: 3186 m. 

Sinopsis: Entre las décadas del treinta y el cincuenta, el joven y ambicioso Javier, valiéndose de su capacidad de seducción y su falta de escrúpulos, logra una brillante carrera social y política. Comprometido con la revolución de los años 30, al fracasar esta se consagra a la consecución  del éxito personal contra todo y todos, incluida su familia, a la que sacrifica en aras del oportunismo y la traición. 

Premios:

1986. Gran Premio Coral (ex-aequo); Premio Coral de fotografía (ex-aequo); escenografía; ambientación, VIII Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, Cuba./ Certain Regard, Cannes. 

1987. Primer Premio Catalina de Oro en el Festival Internacional de Cine de Cartagena, Colombia./ Segundo Premio Makhila de Plata en el Festival de Cine Ibérico y Latinoamericano de Biarritz, Francia./ Cabeza de Palenque, otorgada por selección, para la sección oficial de la reseña mundial de cine, Acapulco, México./ Primer Premio, Premio de Oro y Premio a la mejor fotografía en el Festival Internacional de Cine de Damasco, Siria./ Mención especial a la mejor dirección en la Semana de Cine Iberoamericano de Huelva, España./ Mención de actuación novel a Mabel Roch; Mención especial de actuación a Daisy Granados, César Évora; Mención de actuación a Miguel Navarro, Carlos Cruz, otorgados por la Sección de Artes Escénicas; Premio Caracol a la mejor dirección, mejor guión, mejor fotografía, mejor escenografía y mejor edición, todos en el Festival Nacional UNEAC de Cine, Radio y TV, La Habana, Cuba./ Filme significativo del año, Selección Anual de la Crítica, La Habana, Cuba./ Propuesta por Cuba para  la candidatura a nominados al Oscar.

1988. Primer Premio Rumhinaui en el Festival Internacional de Cine de Quito, Ecuador.

El siglo de las luces (1992)

Se trataba de hacer una película de espectáculo para un pueblo que le interesara la experiencia intelectual y un cine de ideas, no de emociones y efectos técnicos. (...) propone un tema que me obsesiona desde siempre: la relación sociedad-individuo, hasta qué punto la evolución social frena, frustra o enriquece la vida de una persona. Me cuesta mucho trabajo hacer abstracciones del contexto y respecto a los autores que lo pueden hacer desde otras posturas, mi formación me obliga a concatenar estrechamente individualidad y circunstancias contextuales/ hombre e Historia/ y El siglo... es un material que  brinda esa posibilidad de manera insuperable

H.S.

Ficha técnica

El siglo de las luces / Dirección Humberto Solás; guión Alba de Céspedes, Jean Cassies, Humberto Solás; producción Miguel Mendoza, Denise Cassoti, Leonid Gomorin; ICAIC (Cuba)- SFR, FR 3, LA SEPT  (Francia)- TV Española (España); SA YALTA Films (Ucrania). 1992. (versión para cine: 120 min.): col.; 35 mm.

Largometraje.

Elenco: Jacqueline Arenal, François Dunoyer, Rustan Urazaev, Frederic Pierrot, Alexis Valdés, Miguel Gutiérrez, Omar Valdés, Philippe Caroit, Jean Fanval, Elvira Valdés, Eric Deshors,  André Julien, Françoise Audollent, Patrick Massiah, Mireya Caman, Dagoberto Gaínza, Carlos Padrón, Vicente Revuelta, Bernardo Menéndez, Nicolas Silber, Omar Alí, Margia Magdalina, Jean-Ives Martínez

Créditos: diálogos Humberto Solás, Jean Cassies, Alba de Céspedes; dirección de fotografía Livio Delgado; cámara Ignacio Rodríguez, Christian Decreton, Jacques Bourguignon, Roger Dooloy; dirección asistente Mayra Segura; diseño de escenografía Guillermo Mediavilla, Calixto Manzanares, Gérard Roger, Boris Komavacov; ambientación Calixto Manzanares, Isabelle Lapierre, Agnes Lev, Gilbert Dulin, Christian Thomas, Daniel Tourier; utilería José Amat, Claude Lovigny, Pascual Chevalier, Louis Le Goff; diseño de vestuario Manuel Tortosa; vestuario Violeta Cooper, Anniek Garel, Danièle Schemla, Larisa Chepik, Francisco Poulin, Vera Lationova; maquillaje Magaly Pompa, Nadine Gayet, Irma Gorbunova; edición Nicole Dedieu, Jean Pierre Rogues; asesoramiento para la versión cinematográfica Nelson Rodríguez; sonido Germinal Hernández, Jules Dantan, Joel Faure; mezcla final Sofía Menuet, Catherine Gabrielidis; efectos sonoros Laurent Levy; música José María Vitier, Orquesta Sinfónica Nacional, piano Jorge Luis Prats, Coro del Gran Teatro de La Habana; bailarines Ballet Rosalía de Castro, Danza Contemporánea, Ballet Nacional de Cuba; iluminación Humberto Figueroa, Michel Vasseur, Alexander Gzovsij, Patrick Gaudry, Jean Claude Marischal; efectos especiales José Granados, Marc Chauviret; asistencia de dirección Eduardo Portal, Jacques Pisière, Lourdes de los Santos, Elisa Ravelo, Marguerite Gourgue. 

Película: 3587 m. 

Sinopsis: Basada en la novela homónima de Alejo Carpentier. Repercusión de la Revolución Francesa en el Caribe. La relación de Victor Hughes, revolucionario francés, con tres jóvenes de una familia cubana quienes por su influencia asumen las ideas del iluminismo. Pasión y desilusión en un universo que aunque esperanzador, no logra cuajar sus aspiraciones de igualdad y justicia.   

Nota: Un filme espectacular y filosófico a la vez, en el que Solás se propuso una experiencia intelectual y un cine de ideas, no sólo emocionante y efectista. Un trabajo de dirección artística profundo y detallado que va desde la gama de colores utilizados, hasta el tipo de iluminación y los movimientos de cámara, todo a partir de la concepción barroca del filme.

Premios:

1993. Selección oficial FIPA, Cannes. 

1995.  Mejor filme del año según la crítica cubana.

Obataleo  (1988)

Ficha técnica

Obataleo / Dirección y guión Humberto Solás; producción Magaly González; ICAIC. 1988. (11 min.) : col.; 35mm.

Documental

Elenco: Lázaro Ross;  bailarines Grupo de Danza Manayabo, Comparsa de la Federación Estudiantil Universitaria, Danza Folclórica.

Créditos: dirección de fotografía y cámara  Julio Valdés, Carlos Félix Martínez; cámara de animación Alberto Valdés Dones;  edición Nelson Rodríguez; sonido Carlos Fernández; mezcla final Germinal Hernández; iluminación Pedro Alarcón; trucaje Eusebio Ortiz;  asistencia de dirección Antonio Somoza, Adalberto Rodríguez; asistencia de producción Luis R. Urra, Orlando Garaá; asistencia de grabación Ricardo Pérez, Diego Figueroa; asistencia de cámara José Antonio González, José P. Pomares, Rafael Solís. Distribución ICAIC.

Película: 308 m. 

Sinopsis: La música yoruba es parte fundamental del patrimonio cultural cubano. El grupo musical Síntesis ha recreado estas ancestrales canciones religiosas al fusionarlas dentro de la sonoridad del rock norteño. El resultado es una nueva eclosión rítmica de contagioso carácter danzario.  

Buendía (1989)

Ficha técnica 

Buendía / Dirección y guión Humberto Solás; narración Flora Lauten; producción Olga María Fernández; ICAIC. 1989. (14 min.): col.; 35 mm.

Documental

Créditos: dirección de fotografía y cámara Livio Delgado; edición Marucha Hernández;  sonido José León; mezcla final Carlos Fernández; iluminación Sergio Benítez; efectos especiales Víctor Steward.; dirección teatral Flora Lauten; sistema de sonido Westrex; material virgen Fuji; laboratorios color ICAIC. Distribución ICAIC.

Película: 400 m. 

Sinopsis: La Habana, década del 80. Surge Buendía, grupo teatral que propone innovaciones y descubrimientos a veces polémicos.

Mujer transparente (1990)

Ficha técnica 

Mujer transparente / Proyecto original Humberto Solás; dirección asesora Orlando Rojas; ICAIC. 1990. (82 min.) : col.; 35 mm.

Largometraje

Elenco:  I. Isabel Moreno, Manuel Porto, Vivian Agramonte, Orlando Fundichelly, Mónica Guffanti, Raúl Pomares, Aurora Díaz;  II. Verónica Lynn, César Évora, Oriol de la Torre; III. Mirta Ibarra, Jorge Martínez, Rolando Núñez, Mabel Roch; IV. Leonor Arocha,  Leonardo Armas; V. Selma Soreghi, Leonor Arocha, Jorge Álvarez, Félix Antequera, Cary Ravelo, César Évora, Omar Valdés.

Créditos: dirección I. Héctor Veitía; II. Mayra Segura; III. Mayra Vilasís; IV. Mario Crespo; V. Ana Rodríguez / dirección asistente I. Antonio Somoza; II. Roberto Viña; III. Andrés Ortega; IV-V. Teresa Montoya / argumento. I. Tina León; II. Mayra Segura; III. Mayra Vilasís; IV. Mario Crespo; V. Ana Rodríguez / guión I. Tina León, Héctor Veitía; II. Mayra Segura; III. Mayra Vilasís; IV-V. Osvaldo Sánchez, Carlos Celdrán /  diálogos I. Osvaldo Sánchez; II. Mayra Segura; III. Mayra Vilasís; IV-V. Osvaldo Sánchez, Carlos Celdrán / fotografía I-III-V. Julio Valdés; II-IV. Raúl Pérez Ureta / cámara I-III-V. Julio Valdés; II-IV. Raúl Pérez Ureta / música I-II-V. Mario Daly; III. Lucía Huergo; IV. Alfredo Gómez / edición Lina Baniela / sonido I-II- Germinal Hernández; III. José Montoya; IV. Marcos Madrigal, José Montoya; V. Diego Figueroa, José Montoya / escenografía I-II. Raúl Oliva; III. Guillermo Mediavilla; IV-V. Gustavo P. Monzón; V. Diana Fernández / vestuario II. Raúl Oliva; III. Guillermo Mediavilla; IV. Gustavo P. Monzón; V. Diana Fernández /  maquillaje I. Magdalena Álvarez; III. Grisel Cordero; I-IV. Inés Othón; V. Lisette Revilla.

Película: 2262 m.

Sinopsis: Cinco mujeres al borde de una elección. I. Isabel, casada, con hijo adolescente y considerada un elemento puramente doméstico en el hogar, es propuesta en su trabajo para un cargo de dirección, lo que la hace cuestionarse su vida anterior. II. Adriana, solterona de educación tradicional intenta llenar su soledad inventándose un romance con un trabajador telefónico que le va a hacer un arreglo a su casa. III. Julia, después de años de matrimonio, descubre que su marido tiene una amante. Comienza entonces a reconsiderar su relación matrimonial e inicia un romance con un estudiante. IV. Zoe, rebelde e inmadura recibe en el garaje donde vive a un dirigente estudiantil, quien pone de manifiesto su doble moral. V. Laura se debate ante la duda de recibir o no a una vieja amiga que vive en el exilio. Esperando, recuerda el pasado y reflexiona sobre las contradicciones en que están inmersas sus vidas. 

Premios:

1990. Mención especial del jurado de la FICC. Tercer Premio de la Popularidad otorgado por el público en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, España./ 

Mención especial del jurado. Semana de Cine Iberoamericano de Huelva. España./ Premio Coral de edición. Mejor cortometraje de ficción a los cuentos Zoe y Laura. Premio de la crítica a Laura y Premio de la FIPRESCI, todos en el XII Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, La Habana, Cuba./ Mención de edición. Premio Especial Ópera Prima al cuento Laura y Premio Mariposa otorgado por la FMC. Festival Nacional UNEAC de Cine, Radio y TV, La Habana, Cuba./ Escogido el cuento Laura entre los cortos de ficción más destacados exhibidos en el año. Selección Anual de la Crítica, La Habana, Cuba. 

1991. Premio especial del jurado Bochica de Oro. Cuarto Salón Internacional de Cine, Bogotá, Colombia./ Premio Principal a Laura. Festival Internacional de Cortometrajes de Oberhausen. RFA./ Premio especial del jurado a Laura. Festival Latino de Nueva York, EE.UU./ Premio Caimán Barbudo. Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, La Habana, Cuba./ Premio a la mejor dirección. Festival de Cine Latinoamericano, Trieste, Italia.

RETRATO DE LA HABANA (1999)

Ficha técnica

Retrato de La Habana/ Dirección y guión Humberto Solás; producción Gustavo Fernández; ICAIC -TV Española: 1999. (4 min): col.; video digital.

Documental.

Elenco: Yamilita Alonso, Yamil Jalet.

Créditos: dirección de fotografía Rafael Solís; edición Pedro Suárez; sonido Marcos Madrigal; música José María Vitier; asistencia de producción  Aldo Benvenuto.

Gran Caribe (2000)

Ficha técnica

Gran Caribe/ Dirección y guión Humberto Solás; producción Luis Lago; ICAIC-Gran  

Caribe. 2000. (25 min.): col.; video digital.

Documental.

Créditos: dirección de fotografía Ernesto Granados; dirección artística Erick Grass; edición Pedro Suárez; sonido Marcos Madrigal; música Grupo Síntesis; asistencia de producción Aldo Benvenuto; asistencia de dirección Sergio Benvenuto.

Sinopsis: Conjugando centros de interés históricos y recreativos con las institucionesculturales de mayor prestigio del país, ofrece la imagen corporativa de alta calidad y sello de distinción del Grupo Hotelero cubano Gran Caribe.

Miel para Oshún (2000)

Yo creo mucho en las circunstancias del momento del rodaje y de la realidad inmediata siempre que defiendas un objetivo temático y conceptual que no puede ser traicionado, pero que sí puede ser alimentado y enriquecido. Tampoco se trata de hacer un culto a la espontaneidad y a la improvisación, pues  yo hago un trabajo de dirección artística muy profundo y detallado.

(...)Quiero hacer un cine que no me permita prever las características ulteriores de su confrontación con el público. Un cine de liberación personal indiscutible, que ponga a prueba si realmente puedo sentirme como un individuo con verdadera identidad. (...) Se habla de crisis artística en el cine, y no voy a negarla. Pero sé que se trata de una crisis transicional, cuya evidencia nos propondrá su superación. Hoy día es bueno comenzar de nuevo, seguros de que la modestia del aprendiz asegurará la inminente facultad del maestro.

H.S.

Ficha técnica

Miel para Oshún / Dirección Humberto Solás; guión Elia Solás con la colaboración de Humberto Solás y Sergio Benvenuto; producción Luis Lago; ICAIC - Canal Plus - El Paso Producciones. 2000. (115 min.) : col.; 35 mm.

Largometraje.

Elenco: Jorge Perugorría, Isabel Santos, Mario Limonta, Adela Legrá, Elvira Cervera, José Antonio Espinosa, Paula Alí, María Esther Monteluz, Jean Michael Fernández, Claudia Rojas, Susana Alonso, Saturnino García.

Créditos: dirección de fotografia Porfirio Enríquez, Tote Trenas; escenografia Erick Grass; ambientacion y utilería Homero Acea; vestuario Violeta Cooper;  maquillaje Magaly Pompa; edición Nelson Rodríguez, Miguel Á. Santamaría; sonido Marcos Madrigal;  iluminación William Sierra; música Grupo Síntesis; anotación Dionisio Martín; asistencia de dirección Sergio Benvenuto.